与此同时，本次上海展览还首次引入电子展示屏，观众在展品背后的屏幕上可以观察到面料和设计的细节。简而言之，不论何种展陈和空间呈现，都是为了能够更好地强调香奈儿想要表达的理念。在香奈儿女士的作品中获得沉浸式体验，这是至关重要的。
1955年2月，“2.55”链条包问世。那是香奈儿女士从军队士兵的制服中汲取灵感重新设计的手袋，也是迄今为止最前沿、最时尚的手袋之一。这个手袋第一次采用了绗缝技术。最重要的是，它还是第一个真正意义上的口盖包。
每一件香奈儿服装都在讲述一个故事，如Bruno Pavlovsky所说，“我认为没有什么比从历史、品牌的起源和她的工作中去探寻更为合适的了。还有一点我们从未提及，但对我来说绝对是独一无二且非同凡响的，那就是，所有这些作品都是高级定制。”
晚装连衣裙，香奈儿1960-61秋冬系列，丝质缎面，镀金金属
“同时看到所有这些作品，并看到它们被如此精心地展示出来，内心仍然感到极大的震撼。”
十字架，香奈儿女士设计，Robert Goossens打造，1954年至1974年，古铜镀金。巴黎，香奈儿品牌传承部。
谈及为什么对上海的展览如此重视，Bruno Pavlovsky表示：“中国观众对历史感兴趣，喜欢香奈儿，喜欢这种时尚文化。人们想了解更多背后的故事，这确实是一种展示香奈儿在时尚界的独特性的方式。”
Comète胸针，“Bijoux de Diamants”钻石珠宝系列，1932年，铂金、旧式欧洲钻石切割工艺。巴黎，香奈儿品牌传承部。
而透过本次展览，我们可以理解香奈儿为何如此复杂——明白品牌背后所蕴含的卓越工艺和创造力，明白它在材质方面的深入探究。
“这一切叠加在一起，才能让香奈儿创作出无可比拟的服装。“Bruno Pavlovsky说道。
也正因为如此，在一百年后的今天，它们仍然是如此的独一无二。
